平素我們常說："這道菜有味、好吃！"凡是吃的都講究"口味"。平素我們也常講，"這篇文章寫得有味"，"某某人說話真有味"，"昨天我們在柳樹林玩得真有味"，甚至表揚或批評人也離不開這個"味"字，諸如，"某某人懂味"，"某某人真不懂味"，如此等等。書法藝術講究的"味"，既不是"甜"，也不是"酸"，而是一種"意味"，一種"情調"，一種"趣味"。也就是說，當你看到宣紙上的黑白世界，能使你在精神上產生"愉悅"的感覺，"亢奮"的心理，不但"悅目"，而且"賞心"，甚至無法用語言來直接表達這種"愉悅"的味。 書法是指以文房四寶為工具抒發(fā)情感的一門藝術。麗水書法欣賞

在書壇走向多元化的今TIAN，書法藝術升華到觀念變革的高層次，這無疑是邁了一大步。書法現(xiàn)代性并不是簡單地取決于書法藝術的形式、結構、線條等外在面貌，而是取決于內在精神的現(xiàn)代化。書法現(xiàn)代性的精神是指當代書法藝術所體現(xiàn)、傳導的現(xiàn)代社會的價值趨向。近現(xiàn)代書壇，仍然是碑派占主流地位。但和晚晴碑派不同，取法漢碑和上古篆書的書法家在這一時期較多。近代書法藝術的色彩斑斕，與其書家隊伍的空前復雜有直接干系?；蛟S因距離太近，這段風景比此前任何時期都清晰明透。 連云港行書書法交流技術應在藝術之先。寫的被普羅大眾所認識很重要。

墨色組合美結體墨色組合的藝術性，主要是指其組合的秩序性。作為藝術的書法，它的各種色彩不能再是雜亂無章的，而應是非常有秩序的。這里也有些共同的美學原則，要求書者予以遵守。如重點原則、漸變原則、均衡原則，等等。書法結體的墨色組合，主要涉及兩個方面：一是對背景底色的分割組合。人們常說的“計白當黑”，就是這方面的內容。二是點畫結構的墨色組合。從作品的整體效果來看，不但要注意點畫墨色的平面結構，還要注意點畫墨色的分層效果，從而增強書法的表現(xiàn)深度。

從廣義講，書法是指語言符號的書寫法則。換言之，書法是指按照文字特點及其涵義，以其書體筆法、結構和章法寫字，使之成為富有美感的藝術作品。隨著文化事業(yè)的發(fā)展，書法己不僅JINXIAN于使用毛筆和書寫漢字，其內涵己DADA增加。如從使用工具上講，JIN筆這一項就五花八門，毛筆、硬筆、電腦儀器、噴槍烙具、雕刻刀、雕刻機、日常工具（主要是指質地比較堅硬的，能用來書寫的五金、生活工具）等。顏料也不單是使用黑墨塊，墨汁、粘合劑、化學劑、噴漆釉彩等五彩繽紛，無奇不有；品種之多，不勝枚舉。從執(zhí)筆方式上看，有的用手執(zhí)筆、有的用腳執(zhí)筆，就是用其他QI官執(zhí)筆的也不乏其人，甚至有的人寫字根本就不用筆，如“指書”“擠漏書”等；從書寫文種上說，并非漢字一種，有的少數(shù)民族文字也登上了書法藝壇，蒙文就是一例； 多次臨寫之后，根據(jù)頭腦記憶中留下的原作形象，再次書寫出來。

明末書壇的放浪筆墨，狂放不羈。憤世嫉俗的風氣在清初進一步延伸，如朱傅山等人的作品仍表現(xiàn)出自我內在的生命和一種不可遇止的情緒表現(xiàn)。這一點在中期“揚州八怪”的身上又一次復現(xiàn)。于此同時，晚明的帖學統(tǒng)也同時進一步光大發(fā)揚，姜英，張照，劉墉，王文治，梁同書、翁方綱等人在刻意尊傳統(tǒng)的時候，力圖表現(xiàn)出新面貌，這就使帖學的頹勢不可避免地出現(xiàn)了。正此時，金石出土日多，士大夫從熱衷于尺牘轉而從事金石考據(jù)之學，一時朝野內外，學碑才趨之若鶩，ZUI后成為清朝書壇的發(fā)民主流，加之阮元，包世臣?？涤袨榇罅垞P，碑學作為一種與帖學相抗衡的書學系統(tǒng)而存在。當時ZHU名的書家如金農、張船山、鄧石如、何紹基、趙之謙、吳昌碩、張裕釗、康有為等紛紛用碑意寫字作畫，達到了盡性盡理。璀璨奪目的境地。可謂是中國書法文化的一在景觀。如果說，帖學家們力圖尋找質的愿望沒有實現(xiàn)的話，那么這種愿望在碑學那里實現(xiàn)了?！懊住弊指袷菚ńY構的一個重要的規(guī)律。寧波草書書法培訓

行書應該寫的像楷書。麗水書法欣賞

唐代書法藝術，可分初唐、中唐、晚唐三個時期。初唐以繼承為主，尊重法度，刻意追求晉代書法的勁美。中唐不斷創(chuàng)新，極為昌盛。晚唐書藝亦有進展。唐代ZUI高學府有六種，即國子監(jiān)、太學、四門學、律學、書學、算學。其中書學，專門語養(yǎng)書法家和書法理論家，是唐代的創(chuàng)舉。歷朝名家輩出，燦若繁星。如初唐的歐陽詢、虞世南、褚遂良等；中唐的顏真卿、柳公權等，都是書法大家。晚唐有王文秉的篆書，李鶚的楷書和楊凝式的“二王顏柳”余韻。 麗水書法欣賞