中國(guó)的雕塑藝術(shù)：是多種多樣的，因而發(fā)展的規(guī)律，也有起伏的不同。如中國(guó)殷周時(shí)期的銅器制造和裝飾雕刻，是后代所趕不上的。漢代的畫(huà)像刻石，題材上充分反映了當(dāng)時(shí)的現(xiàn)實(shí)生活。唐宋各代的雕塑品，當(dāng)然是超過(guò)了漢代，可是唐宋的作品從來(lái)沒(méi)有如漢畫(huà)像石那樣充分反映現(xiàn)實(shí)的作品出現(xiàn)。明代手工業(yè)、商業(yè)各方面，較唐宋有提高的，但明代的雕塑品，比較少能如宋代充分的表現(xiàn)出每個(gè)作品的特征。雖然明代雕塑方面不如唐宋，但其它藝術(shù)成就，自然也是前代所趕不上的。大規(guī)模產(chǎn)品生產(chǎn)機(jī)器的集聚，加深了人性異化，也促使了歐洲大國(guó)對(duì)資源搶占過(guò)程中產(chǎn)生矛盾和斗爭(zhēng)。上海彩陶當(dāng)代藝術(shù)公司
音樂(lè)具有不確定的特點(diǎn)。音樂(lè)語(yǔ)言不是固定不變的單義性詞匯，它對(duì)情感的表達(dá)不像文字語(yǔ)言那樣明確和概念化，而是帶有一定的模糊性與寬泛性。這一特點(diǎn)既給音樂(lè)創(chuàng)作主體和接受主體留下了廣闊的想象與再創(chuàng)造空間，也對(duì)創(chuàng)作主體和接受主體提出了特定的要求，即要有良好的音樂(lè)感覺(jué)、一定的音樂(lè)審美經(jīng)驗(yàn)及想象力。例如，音樂(lè)欣賞的效果不僅取決于音樂(lè)創(chuàng)作與演奏者的水平、素質(zhì)以及音響設(shè)備等，而且同接受主體的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)與領(lǐng)悟能力以及心理狀態(tài)相關(guān)。同樣，由于音樂(lè)表達(dá)情感的這種不確定性，使它能夠更普遍地為世界上不同民族所直接感受，成為各民族間進(jìn)行精神文化、思想情感交流的特殊橋梁。上海彩陶當(dāng)代藝術(shù)公司繪畫(huà)和雕塑都主要運(yùn)用形、色、質(zhì)以及點(diǎn)、線(xiàn)、面、體等造型手段構(gòu)成一定的藝術(shù)形象。
文學(xué)是用文字語(yǔ)言（詞語(yǔ)）來(lái)創(chuàng)造形象的藝術(shù)。沒(méi)有文字語(yǔ)言作為表達(dá)手段，文學(xué)就不成其為文學(xué)，所以高爾基把語(yǔ)言稱(chēng)之為“文學(xué)的第1要素”。當(dāng)然，僅僅是使用語(yǔ)言還不成其為文學(xué)，文學(xué)語(yǔ)言乃是形象、優(yōu)美的藝術(shù)性語(yǔ)言，能夠自然地表達(dá)特定的審美意象，把閱讀者（文學(xué)接受主體）引入文學(xué)作品的審美天地。“枯藤老樹(shù)昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬，夕陽(yáng)西下，斷腸人在天涯”，這就是一種文學(xué)（詩(shī)）的藝術(shù)性語(yǔ)言，它情景交融而又優(yōu)美動(dòng)人，使人讀之回味無(wú)窮、引發(fā)共鳴。
在書(shū)法作品中，筆法墨法相兼相潤(rùn)，字型筆畫(huà)自由多樣，線(xiàn)條曲直回環(huán)運(yùn)動(dòng)，傳達(dá)出各種姿態(tài)和氣勢(shì)，形成了一種變化無(wú)窮的藝術(shù)效果。而書(shū)法家自身人格的蘊(yùn)藉，更使點(diǎn)畫(huà)筆墨形成一種用筆之力、運(yùn)筆之勢(shì)，反映出生命的運(yùn)動(dòng)美。唐代書(shū)法家孫過(guò)庭曾經(jīng)驚嘆：“觀(guān)夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之資，鸞舞蛇驚之態(tài)，絕岸頹峰之勢(shì)，臨危據(jù)槁之形；或重若崩云，或輕如蟬翼；導(dǎo)之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天崖，落落乎猶眾星之列河漢?！蓖豸酥摹短m亭序》，便具有一種渾然天成、洗練含蓄的秀潤(rùn)之美，“字勢(shì)雄強(qiáng)，如龍?zhí)扉T(mén)，虎臥鳳閣”，達(dá)到了姿態(tài)美的高峰。當(dāng)代藝術(shù)是文化對(duì)話(huà)的一部分，它涉及更大的背景框架，如個(gè)人和文化身份、家庭、社區(qū)和國(guó)籍。
在雕塑史上，紀(jì)念性浮雕在人類(lèi)進(jìn)入奴隸制社會(huì)后出現(xiàn)了繁榮的景象。架上表現(xiàn)性浮雕是指依賴(lài)于建筑而存在，更注重雕塑家個(gè)人情感與觀(guān)念表達(dá)的一種浮雕類(lèi)型，它可作為架上陳列，也可單獨(dú)置放在特定環(huán)境中，在空間表現(xiàn)上單獨(dú)性較強(qiáng)，題材表現(xiàn)也非常普遍，是一種較自由的表現(xiàn)形式。隨著藝術(shù)家對(duì)雕塑空間探索的不斷拓展，浮雕這種形式已不再完全作為建筑裝飾附屬物而存在，而是開(kāi)始以一種單獨(dú)的形式展現(xiàn)自己獨(dú)特的藝術(shù)魅力，傳達(dá)著更具單獨(dú)意義的精神內(nèi)涵。現(xiàn)代主義藝術(shù)語(yǔ)基不直白的批判社會(huì)，而是隱喻的對(duì)社會(huì)進(jìn)行批判和顛覆。上海彩陶當(dāng)代藝術(shù)公司
藝術(shù)才是我們?nèi)祟?lèi)獨(dú)特、引以為傲的活動(dòng)，藝術(shù)的價(jià)值，也是我們?nèi)祟?lèi)的價(jià)值。上海彩陶當(dāng)代藝術(shù)公司
曲藝發(fā)展的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。早在古代，中國(guó)民間的說(shuō)故事、講笑話(huà)，宮廷中“俳優(yōu)”（專(zhuān)為供奉宮廷演出的民間藝術(shù)能手）的彈唱歌舞、滑稽表演等，就含有曲藝的藝術(shù)因素。到了唐代（公元618～904年），講說(shuō)故事小說(shuō)和宣講佛經(jīng)故事的“俗講”的出現(xiàn)，民間曲調(diào)的流行，使得說(shuō)話(huà)伎藝、歌唱伎藝逐漸興盛，標(biāo)志著曲藝作為一種單獨(dú)的藝術(shù)形式開(kāi)始形成。宋代（公元960～1278年）由于社會(huì)的繁榮，市民階層逐漸壯大，說(shuō)唱表演有了專(zhuān)門(mén)的場(chǎng)所，出現(xiàn)了職業(yè)藝人，各種說(shuō)唱形式也隨之興盛起來(lái)。明清兩代至民國(guó)初年（公元14～20世紀(jì)），伴隨資本主義經(jīng)濟(jì)萌芽和城市數(shù)量猛增，說(shuō)唱藝術(shù)取得了巨大的發(fā)展，逐漸形成我們?nèi)缃袼?jiàn)到的曲藝藝術(shù)體系。上海彩陶當(dāng)代藝術(shù)公司