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一般來(lái)說(shuō)，舞蹈分為生活舞蹈與藝術(shù)舞蹈兩大類。前者是人們?cè)谏钸M(jìn)行的舞蹈活動(dòng)，其中為流行的，是發(fā)源于歐洲、以后又在世界各國(guó)流行的交誼舞，包括優(yōu)雅的華爾茲、節(jié)奏鮮明的探戈和倫巴、動(dòng)感強(qiáng)烈的迪斯科等。藝術(shù)舞蹈是指由舞蹈者在舞臺(tái)上表演、經(jīng)過(guò)藝術(shù)構(gòu)思創(chuàng)作的作品，它需要有較高的舞蹈技巧來(lái)完成，如芭蕾舞、現(xiàn)代舞、民族舞、舞劇等。曲藝，是中華民族各種說(shuō)唱藝術(shù)的統(tǒng)稱。它是由民間口頭文學(xué)和歌唱藝術(shù)經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期發(fā)展演變形成，是以“口語(yǔ)說(shuō)唱”來(lái)敘述故事、塑造人物、表達(dá)思想感情、反映社會(huì)生活的表演藝術(shù)門(mén)類。根材的防裂、防蟲(chóng)的處理就來(lái)得十分重要。當(dāng)代藝術(shù)報(bào)價(jià)情感主宰著藝術(shù)活動(dòng)的整個(gè)過(guò)程，貫串在藝術(shù)創(chuàng)作的整個(gè)心理過(guò)程之中。藝術(shù)...

書(shū)法是一種心靈的寫(xiě)照。南齊書(shū)法家王僧虔認(rèn)為：“書(shū)之妙道，神采為上”。張懷瓘《書(shū)斷》也說(shuō)：“文則數(shù)言乃成其意，書(shū)則一字已見(jiàn)其心?！睍?shū)法創(chuàng)造中，線條變化與空間構(gòu)造表現(xiàn)出某種寬泛的情感境界，自由靈活地將書(shū)法家的內(nèi)在氣質(zhì)和個(gè)人生命情調(diào)帶入筆墨，使之成為一種人格與精神的映照?！跋才?lè)，各有分?jǐn)?shù)。喜則氣和而字舒，怒則氣粗而字險(xiǎn)，哀則氣郁而字?jǐn)?，?lè)則氣平而字麗。情有輕重，則字之?dāng)渴骐U(xiǎn)麗亦有深淺，變化無(wú)窮?！边@種情感化的線條筆墨與鑒賞者之間產(chǎn)生情感對(duì)應(yīng)效應(yīng)，喚起相近的審美體驗(yàn)，使之得到美的陶冶、審美的享受。當(dāng)代藝術(shù)鼻祖被指證為森達(dá)達(dá)（Sen Dada）。福建彩陶當(dāng)代藝術(shù)制造廠家人類藝術(shù)史分為 ：原始美術(shù)、古...

一般來(lái)說(shuō)，舞蹈分為生活舞蹈與藝術(shù)舞蹈兩大類。前者是人們?cè)谏钸M(jìn)行的舞蹈活動(dòng)，其中為流行的，是發(fā)源于歐洲、以后又在世界各國(guó)流行的交誼舞，包括優(yōu)雅的華爾茲、節(jié)奏鮮明的探戈和倫巴、動(dòng)感強(qiáng)烈的迪斯科等。藝術(shù)舞蹈是指由舞蹈者在舞臺(tái)上表演、經(jīng)過(guò)藝術(shù)構(gòu)思創(chuàng)作的作品，它需要有較高的舞蹈技巧來(lái)完成，如芭蕾舞、現(xiàn)代舞、民族舞、舞劇等。曲藝，是中華民族各種說(shuō)唱藝術(shù)的統(tǒng)稱。它是由民間口頭文學(xué)和歌唱藝術(shù)經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期發(fā)展演變形成，是以“口語(yǔ)說(shuō)唱”來(lái)敘述故事、塑造人物、表達(dá)思想感情、反映社會(huì)生活的表演藝術(shù)門(mén)類。藝術(shù)形象的創(chuàng)造又不能離開(kāi)理性，藝術(shù)中的形象是有意味的形象，是滲透了藝術(shù)家深刻理性思考的形象。洛陽(yáng)當(dāng)代藝術(shù)色彩具有影響人...

作為中國(guó)具民族特點(diǎn)和民間意味的表演藝術(shù)形式集成，曲藝具有這樣幾個(gè)主要的藝術(shù)特征：首先，曲藝表演是以“說(shuō)”和“唱”為主要表現(xiàn)手段，所以要求它的語(yǔ)言必須適于說(shuō)或唱，一定要生動(dòng)活潑，簡(jiǎn)練精辟并易于上口。其次，曲藝不像戲劇那樣由演員裝扮成固定的角色進(jìn)行表演，而是由演員裝扮成不同角色，以“一人多角”的方式，通過(guò)說(shuō)、唱，把各種人物、故事表演給聽(tīng)眾。因而曲藝表演比之戲劇，具有簡(jiǎn)便易行的特點(diǎn)。曲藝表演的簡(jiǎn)便易行，使它對(duì)生活的反映快捷，曲目、書(shū)目的內(nèi)容多以短小精悍為主，因而曲藝演員通常能夠自己創(chuàng)作，自己表演。情感在藝術(shù)活動(dòng)動(dòng)機(jī)的生成，創(chuàng)造與接受過(guò)程中均是重要的因素之一。深圳西方當(dāng)代藝術(shù)公司當(dāng)代藝術(shù)亦繼承了后現(xiàn)代...

人類藝術(shù)史分為 ：原始美術(shù)、古典美術(shù); 現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù) ; 當(dāng)代藝術(shù)。人類藝術(shù)史分為：原始美術(shù)（約300萬(wàn)年前起）、古典美術(shù)（約公元前一世紀(jì)古羅馬前古典或17世紀(jì)初法國(guó)后古典——19世紀(jì)末）；現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)；當(dāng)代藝術(shù)。（現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)對(duì)應(yīng)原始、古典美術(shù)。原始美術(shù)是古人類的社會(huì)潛意識(shí)化的對(duì)耕種、狩獵、天體崇拜、祭祀等活動(dòng)的粗獷的單向的線性記錄。古典美術(shù)是理性主義的對(duì)宗教及君主的社會(huì)化的單向的歌功頌德的精至的描摹及闡釋。）當(dāng)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)是以人類共同守望的普世價(jià)值作為精神指向的。北京現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)公司佛像藝術(shù)的第1種為石窟形式，以北方地區(qū)為主，由絲綢之路傳入內(nèi)地。甘肅的敦煌石窟、炳靈寺石窟、新疆拜...

雕塑可以看作是世界上各種事物的縮影，同時(shí)也記錄著各種形態(tài)的事或者物，而在這個(gè)雕塑世界里，也有著不同的流派。20世紀(jì)是一個(gè)思想開(kāi)闊、色彩繽紛的時(shí)代，各種思潮與流派不斷產(chǎn)生并流行，并波及整個(gè)世界，現(xiàn)代雕塑便在這種情況下應(yīng)運(yùn)而生。出現(xiàn)了如表現(xiàn)派、立體派、未來(lái)派、超現(xiàn)實(shí)主義、流行主義、抽象構(gòu)成和照象寫(xiě)實(shí)等流派，不同的流派開(kāi)始一輪又一輪的較量，但無(wú)論這些流派的形式和主張有何不同，它們都是決裂于傳統(tǒng)藝術(shù)的新形式。職業(yè)藝術(shù)家在藝術(shù)學(xué)校接受培訓(xùn)或從其他領(lǐng)域脫穎而出。上海當(dāng)代藝術(shù)作品戲劇通過(guò)表現(xiàn)矛盾來(lái)展開(kāi)情節(jié)和塑造人物形象。沒(méi)有矛盾，就沒(méi)有戲劇。而戲劇矛盾的中心，則是具有典型性的人物之間所展開(kāi)的具有社會(huì)意義的性...

在書(shū)法作品中，筆法墨法相兼相潤(rùn)，字型筆畫(huà)自由多樣，線條曲直回環(huán)運(yùn)動(dòng)，傳達(dá)出各種姿態(tài)和氣勢(shì)，形成了一種變化無(wú)窮的藝術(shù)效果。而書(shū)法家自身人格的蘊(yùn)藉，更使點(diǎn)畫(huà)筆墨形成一種用筆之力、運(yùn)筆之勢(shì)，反映出生命的運(yùn)動(dòng)美。唐代書(shū)法家孫過(guò)庭曾經(jīng)驚嘆：“觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之資，鸞舞蛇驚之態(tài)，絕岸頹峰之勢(shì)，臨危據(jù)槁之形；或重若崩云，或輕如蟬翼；導(dǎo)之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天崖，落落乎猶眾星之列河漢?！蓖豸酥摹短m亭序》，便具有一種渾然天成、洗練含蓄的秀潤(rùn)之美，“字勢(shì)雄強(qiáng)，如龍?zhí)扉T(mén)，虎臥鳳閣”，達(dá)到了姿態(tài)美的高峰。在審美以及藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)欣賞活動(dòng)中，情感不僅與形象聯(lián)系在一起。陜西現(xiàn)代...

藝術(shù)可以是宏觀概念，也可以是個(gè)體現(xiàn)象，是通過(guò)捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運(yùn)用（形體的組合過(guò)程、生物的生命過(guò)程、故事的發(fā)展過(guò)程）等方式對(duì)客觀或主觀對(duì)象進(jìn)行感知、學(xué)習(xí)、表達(dá)等活動(dòng)的過(guò)程，或是通過(guò)感受（視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)）得到的形式展示出來(lái)的階段性結(jié)果。形象，藝術(shù)形象貫穿于藝術(shù)活動(dòng)的全過(guò)程。藝術(shù)家在創(chuàng)造的過(guò)程中始終離不開(kāi)具體的形象。正如鄭板橋畫(huà)竹子，他觀察、體驗(yàn)竹子的形象始于“園中之竹”、“眼中之竹”，藝術(shù)構(gòu)思孕育了“胸中之竹”，而磨硯展紙倏作變相后完成了“手中之竹”，可見(jiàn)竹子的形象自始至終伴隨了畫(huà)竹的全過(guò)程。真實(shí)自有萬(wàn)鈞力，但同時(shí)，藝術(shù)也有歷史和真實(shí)達(dá)到不了的地方，就是美。浙江西方當(dāng)代藝術(shù)造型畫(huà)面...

藝術(shù)它不只以情動(dòng)人，更以美感人，使人得到一種精神上的愉悅享受。藝術(shù)作品中的形象由于集中、濃縮了生活中的形象美，因此比生活中實(shí)際存在的事物的形象更具有形而上的審美特性。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中的梅花形象，往往老干虬枝，橫斜逸出，凌寒傲霜、迎春怒放，體現(xiàn)了一種老樹(shù)新花、青春勃發(fā)的審美內(nèi)涵，使人產(chǎn)生比觀賞生活中的梅花更豐富的美感。藝術(shù)作品表現(xiàn)生活中美的形象，使之更加突出順暢，表現(xiàn)生活中的丑，同樣可以化生活丑為藝術(shù)美。雕塑的方法包括雕、刻、塑三種。陜西當(dāng)代藝術(shù)價(jià)格攝影是一種現(xiàn)代感很強(qiáng)的視覺(jué)藝術(shù)。自從法國(guó)人達(dá)蓋爾（Daguerre）在1839年發(fā)明攝影術(shù)以來(lái)，無(wú)論在技術(shù)還是審美方面，攝影都取得了所有迅速的發(fā)展。尤...

在原始社會(huì)，人的生存完全依賴于自然環(huán)境，人只能被動(dòng)地適應(yīng)世界，人的價(jià)值關(guān)系是簡(jiǎn)單而穩(wěn)定的，只需要通過(guò)直觀感覺(jué)就可以反映出來(lái)，這時(shí)為有效的藝術(shù)方式就是以事物的存在狀態(tài)為基本視點(diǎn)的現(xiàn)實(shí)主義。隨著社會(huì)生產(chǎn)力的發(fā)展，人對(duì)于自然環(huán)境的直接依賴性逐漸減弱，人不只能主動(dòng)地適應(yīng)世界，而且能積極地改造世界，人的價(jià)值關(guān)系發(fā)展成為復(fù)雜的、多變的價(jià)值關(guān)系，需要通過(guò)邏輯思維才能準(zhǔn)確地反映出來(lái)，這時(shí)為有效的藝術(shù)方式就是以事物的聯(lián)系狀態(tài)為基本視點(diǎn)的浪漫主義。當(dāng)代藝術(shù)就是國(guó)際當(dāng)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。福建彩陶當(dāng)代藝術(shù)哪家好戲曲藝術(shù)多數(shù)以敘事為主、代言為輔，具有“一人多角（即一個(gè)演員模擬多種角色）”的特點(diǎn)，或說(shuō)或唱；少數(shù)以代言為主、敘...

雕塑可以看作是世界上各種事物的縮影，同時(shí)也記錄著各種形態(tài)的事或者物，而在這個(gè)雕塑世界里，也有著不同的流派。20世紀(jì)是一個(gè)思想開(kāi)闊、色彩繽紛的時(shí)代，各種思潮與流派不斷產(chǎn)生并流行，并波及整個(gè)世界，現(xiàn)代雕塑便在這種情況下應(yīng)運(yùn)而生。出現(xiàn)了如表現(xiàn)派、立體派、未來(lái)派、超現(xiàn)實(shí)主義、流行主義、抽象構(gòu)成和照象寫(xiě)實(shí)等流派，不同的流派開(kāi)始一輪又一輪的較量，但無(wú)論這些流派的形式和主張有何不同，它們都是決裂于傳統(tǒng)藝術(shù)的新形式。任何一種藝術(shù)形式都是隨時(shí)代發(fā)展而發(fā)展，隨社會(huì)進(jìn)步而不斷變化的。洛陽(yáng)現(xiàn)代當(dāng)代藝術(shù)公司在書(shū)法作品中，筆法墨法相兼相潤(rùn)，字型筆畫(huà)自由多樣，線條曲直回環(huán)運(yùn)動(dòng)，傳達(dá)出各種姿態(tài)和氣勢(shì)，形成了一種變化無(wú)窮的藝術(shù)...

建筑裝飾浮雕是指依附于建筑，為配合、適應(yīng)并裝飾建筑表面空間而存在的浮雕形式，根據(jù)建筑物的功用性及裝飾角度和裝飾部位不同而又可劃分為紀(jì)念性、主題性和裝飾性三種浮雕類型。建筑裝飾浮雕的創(chuàng)作要適應(yīng)建筑的需要，同時(shí)也應(yīng)充分展現(xiàn)自己獨(dú)特的存在意義和價(jià)值，如果說(shuō)建筑是凝固的音樂(lè)，那么雕刻鑲嵌的浮雕藝術(shù)便是立體的繪畫(huà)。紀(jì)念性和主題性浮雕多遵循敘事性構(gòu)圖的原則，并含有指示象征意味，它為表達(dá)人們某種向往、崇敬、膜拜的情感，以及記錄重大事件提供了廣闊的天地，其形式也由古至今，不斷被使用和發(fā)展。藝術(shù)總是被對(duì)象的能引起自己愉快的色彩、聲音所吸引。浙江雕塑當(dāng)代藝術(shù)多少錢藝術(shù)，是用形象來(lái)反映現(xiàn)實(shí)但比現(xiàn)實(shí)有典型性的社會(huì)意識(shí)...

中國(guó)的雕塑藝術(shù)：是多種多樣的，因而發(fā)展的規(guī)律，也有起伏的不同。如中國(guó)殷周時(shí)期的銅器制造和裝飾雕刻，是后代所趕不上的。漢代的畫(huà)像刻石，題材上充分反映了當(dāng)時(shí)的現(xiàn)實(shí)生活。唐宋各代的雕塑品，當(dāng)然是超過(guò)了漢代，可是唐宋的作品從來(lái)沒(méi)有如漢畫(huà)像石那樣充分反映現(xiàn)實(shí)的作品出現(xiàn)。明代手工業(yè)、商業(yè)各方面，較唐宋有提高的，但明代的雕塑品，比較少能如宋代充分的表現(xiàn)出每個(gè)作品的特征。雖然明代雕塑方面不如唐宋，但其它藝術(shù)成就，自然也是前代所趕不上的?？梢哉f(shuō)，當(dāng)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)是沿著森達(dá)達(dá)的思想軌跡而行進(jìn)的。上海當(dāng)代藝術(shù)報(bào)價(jià)修養(yǎng)藝術(shù)意識(shí)具有比較重要的作用：首先，藝術(shù)意識(shí)與形象思維有密切關(guān)系，而形象思維在人的身心整體修養(yǎng)中占有相...

電影、電視藝術(shù)能夠擁有如此巨大的魅力，是與它們所具有的逼真性、運(yùn)動(dòng)性和綜合性的審美特性分不開(kāi)的。首先，以攝影、攝像為工具，決定了電影、電視藝術(shù)的形象逼真性。電影、電視的畫(huà)面與聲音互為依存，較易使藝術(shù)形象直接進(jìn)入接受主體的視聽(tīng)心理活動(dòng)空間，并以此展開(kāi)審美體驗(yàn)，從而構(gòu)成電影、電視藝術(shù)獨(dú)特的審美方式和藝術(shù)魅力。例如，電影創(chuàng)作所運(yùn)用的藝術(shù)語(yǔ)言，主要由畫(huà)面、聲音和蒙太奇構(gòu)成。所謂“蒙太奇（montage）”，就是指在電影制作中把分散拍攝的鏡頭、場(chǎng)面和段落，按照一定的創(chuàng)作構(gòu)思剪輯、組接起來(lái)，使之構(gòu)成一定的情節(jié)和效果。由于蒙太奇重現(xiàn)了人在環(huán)境中隨注意力轉(zhuǎn)移而依次接觸視象的內(nèi)心過(guò)程，因此，通過(guò)蒙太奇的運(yùn)用，可...

戲劇是以文學(xué)、美術(shù)、音樂(lè)、舞蹈等多種藝術(shù)形式有機(jī)合成的綜合藝術(shù)，是由演員扮演角色并當(dāng)眾表演生活的矛盾、發(fā)展、演變的藝術(shù)形式。概括地說(shuō)，戲劇藝術(shù)的審美特征主要體現(xiàn)為：第1，作為綜合性的藝術(shù)，戲劇不是各種藝術(shù)成分的簡(jiǎn)單組合，而是各種藝術(shù)成分經(jīng)過(guò)有機(jī)合成之后以整體舞臺(tái)形象呈現(xiàn)觀眾面前。戲劇所包含的視覺(jué)藝術(shù)因素如劇本、演員形象、舞臺(tái)美術(shù)，以及聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)因素如音樂(lè)、音響等等，雖然都可以具有單方面的獨(dú)特審美價(jià)值，但它們之間不僅不能相互替代，而且它們也不是戲劇本身的審美價(jià)值。各種藝術(shù)成分必須服從、統(tǒng)一于戲劇自身的美學(xué)原則，經(jīng)過(guò)劇作家、導(dǎo)演、演員、舞臺(tái)美術(shù)工作者、音樂(lè)家等的集體創(chuàng)作，才能形成戲劇所獨(dú)有的審美價(jià)值...

建筑是一種具有象征性的視覺(jué)藝術(shù)，它“一般只能用外在環(huán)境中的東西去暗示移植到它里面去的意義”，“創(chuàng)造出一種外在形狀只能以象征方式去暗示意義的作品”。建筑充分體現(xiàn)了功用和審美、技術(shù)與藝術(shù)的有機(jī)結(jié)合。盡管各種建筑的形式、用途各不相同，但它們總體上都體現(xiàn)了古羅馬建筑學(xué)家維特魯威（Vitruvius）所強(qiáng)調(diào)的“實(shí)用、堅(jiān)固、美觀”的原則，總是力圖展現(xiàn)各種基本自然力的形式、人類的精神與智慧。雨果在《巴黎圣母院》里談到大教堂時(shí)，就曾經(jīng)指出：“這是一種時(shí)間體系。每一個(gè)時(shí)間的波浪都增加它的砂層，每一代人都堆積這些沉淀在這個(gè)建筑物上?！泵鎸?duì)各式各樣的建筑，人們不只能夠欣賞它的造型之美，而且可以從中認(rèn)識(shí)和感受歷史的風(fēng)...

藝術(shù)有一個(gè)恒定的內(nèi)在價(jià)值，即人感性世界的“客觀化”。從古希臘到現(xiàn)在，這條標(biāo)準(zhǔn)基本沒(méi)變過(guò)，只有變化的是時(shí)間——古典、近代、現(xiàn)代、當(dāng)代。也就是說(shuō)，時(shí)間的變化，歷史的發(fā)展，人和世界關(guān)系的觀念轉(zhuǎn)變，對(duì)于藝術(shù)如何“客觀化”和怎么“客觀化”發(fā)生了變化。所以，對(duì)當(dāng)代藝術(shù)理解就轉(zhuǎn)化為以下兩點(diǎn)：1、“當(dāng)代”的理解2、“當(dāng)代”如何表現(xiàn)藝術(shù)，即當(dāng)代藝術(shù)流派的風(fēng)格在英文語(yǔ)境里，當(dāng)代發(fā)展于現(xiàn)代結(jié)束?！艾F(xiàn)代”（Modern）和“當(dāng)代”（Contemporary）是近義詞，導(dǎo)致了許多非專業(yè)人士對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)的概念上的某些混淆。隨著現(xiàn)代主義被定義為一種歷史藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，許多“現(xiàn)代”藝術(shù)不再是“當(dāng)代”藝術(shù)，對(duì)什么是當(dāng)代的定義...

藝術(shù)意識(shí)：藝術(shù)是指文學(xué)、繪畫(huà)、音樂(lè)、舞蹈、戲劇、電影、雕塑、建筑等，是社會(huì)意識(shí)形態(tài)的一部分，它是以生動(dòng)的、可感覺(jué)的形象或聲音來(lái)反映現(xiàn)實(shí)、復(fù)制現(xiàn)實(shí)，并以此提高人們認(rèn)識(shí)、把握美的能力，藝術(shù)建立的是美學(xué)。藝術(shù)意識(shí)就是欣賞藝術(shù)美的總和的意識(shí)活動(dòng)，它以情感為中介、中心，把感知、理解、想象、認(rèn)知等心理因素融合成一種獨(dú)特的活動(dòng)形式。藝術(shù)思維屬于形象思維，具有比較強(qiáng)的整體性。藝術(shù)意識(shí)的本質(zhì)是美的意識(shí)，包括關(guān)于美的知識(shí)、審美價(jià)值觀、審美情感、審美智能、審美意志等。當(dāng)代藝術(shù)是文化對(duì)話的一部分，它涉及更大的背景框架，如個(gè)人和文化身份、家庭、社區(qū)和國(guó)籍。陜西水墨當(dāng)代藝術(shù)價(jià)格音樂(lè)是時(shí)間的藝術(shù)。隨著時(shí)間的呈現(xiàn)和流逝，音樂(lè)...

佛像藝術(shù)的第1種為石窟形式，以北方地區(qū)為主，由絲綢之路傳入內(nèi)地。甘肅的敦煌石窟、炳靈寺石窟、新疆拜城克孜爾石窟等等，都有明確的年號(hào)題記；一路開(kāi)鑿的還有甘肅天水麥積山石窟、張掖馬蹄寺石窟、寧夏固原須彌山石窟、山西大同云崗石窟、河南洛陽(yáng)龍門(mén)石窟、河北邯鄲南北響堂山石窟、江蘇南京棲霞山石窟等等。甘肅敦煌所處的地理位置較為僻遠(yuǎn)，未受戰(zhàn)亂的更大影響，所以其千佛洞的建造基本上沒(méi)受到什么干擾。但當(dāng)?shù)赝临|(zhì)疏松，不宜于雕刻造像，只能以泥塑代之。這也是中國(guó)佛像藝術(shù)的特點(diǎn)之一。敦煌莫高窟的建設(shè)規(guī)模巨大，從十六國(guó)到北朝這一時(shí)期的塑像來(lái)看，匠師們已把人物形象漸漸中國(guó)化，并在造型審美尺度上趨向于當(dāng)時(shí)的流行形式，與同一時(shí)期...

所謂視覺(jué)藝術(shù)即美術(shù)，是指通過(guò)人的視覺(jué)感官（眼睛）及與之相適應(yīng)的審美手段去傳達(dá)和接受審美經(jīng)驗(yàn)的藝術(shù)。在人的各種感覺(jué)中，視覺(jué)為復(fù)雜、細(xì)致和靈敏，同時(shí)也是人獲取信息的主要來(lái)源，外在世界的豐富性和多樣性，常常通過(guò)視覺(jué)活動(dòng)而被人感知。因而，視覺(jué)藝術(shù)的種類和樣式也為豐富，甚至其他藝術(shù)也往往需要以視覺(jué)感受為基礎(chǔ)來(lái)構(gòu)造藝術(shù)形象。人類從遠(yuǎn)古時(shí)代就開(kāi)始了視覺(jué)造型的探索，留下了早的繪畫(huà)和雕塑。隨著人類文明的進(jìn)步，以視覺(jué)為審美途徑的藝術(shù)種類和手段也日漸增多，繪畫(huà)、雕塑、建筑、工藝美術(shù)、書(shū)法、攝影等是為典型的視覺(jué)藝術(shù)種類。當(dāng)代藝術(shù)在時(shí)間概念和方位上是對(duì)和區(qū)別于現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)的。北京雕塑當(dāng)代藝術(shù)多少錢由于舞蹈是以人...

文學(xué)可以所有而普遍地反映人的生活面貌和本質(zhì)。一方面，文字語(yǔ)言（詞語(yǔ)）與現(xiàn)實(shí)世界有著普遍的聯(lián)系，它實(shí)際上是一個(gè)民族文化傳統(tǒng)的主要載體，因而，以文字語(yǔ)言（詞語(yǔ)）為表現(xiàn)手段的文學(xué)，能夠表現(xiàn)無(wú)比廣大的外在世界和復(fù)雜的內(nèi)心世界，有著比其它藝術(shù)更所有、更廣闊的認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)功能。另一方面，文學(xué)可以深入而所有地反映人的社會(huì)關(guān)系，它所揭示的乃是人同世界的一種總體關(guān)系。文學(xué)通過(guò)文字語(yǔ)言（詞語(yǔ)）來(lái)塑造藝術(shù)形象，但文字語(yǔ)言所塑造的形象又必須通過(guò)主體想象活動(dòng)來(lái)完成，因此，文學(xué)又具有間接性的審美特征。這就是說(shuō)，作家用文字語(yǔ)言描寫(xiě)的形象，只能是一個(gè)用語(yǔ)言符號(hào)的一定組合所表示的形象，而不是一個(gè)物質(zhì)實(shí)體的形象，它必須通過(guò)閱讀者的...

攝影直接面對(duì)被拍攝的實(shí)際對(duì)象，從紛紜復(fù)雜、瞬息變化的對(duì)象運(yùn)動(dòng)中擷取生動(dòng)感人的瞬間，以作品高度的生活真實(shí)感來(lái)創(chuàng)造具有審美價(jià)值的藝術(shù)形象，喚起人對(duì)生活現(xiàn)象特有的審美視覺(jué)感受。這是攝影藝術(shù)不同于其它藝術(shù)的根本審美特性。另一方面，由于攝影藝術(shù)形象的誕生總是通過(guò)照相機(jī)快門(mén)開(kāi)啟的短暫瞬間來(lái)完成的，它不只需要藝術(shù)家有意識(shí)的審美選擇，而且經(jīng)過(guò)了藝術(shù)家攝影造型手段（包括構(gòu)圖和光影控制等）的處理，是在線條、光影、色彩有機(jī)結(jié)合基礎(chǔ)上形成的，因此，攝影藝術(shù)的審美表現(xiàn)力、概括力和傳播力有其自身特殊性。比如，與同樣以造型審美為特征的繪畫(huà)相比，雖然都是對(duì)視覺(jué)形象的選擇和表現(xiàn)，但攝影、尤其是現(xiàn)代攝影藝術(shù)獨(dú)具的客觀、真實(shí)、快速...

藝術(shù)家在作品中，通過(guò)對(duì)生活丑的嘲諷和鞭笞，充分暴露出其丑惡的本質(zhì)，引起人們對(duì)丑的厭惡與鄙視，從而去消滅丑、根除丑用以激發(fā)起人們對(duì)美好事物的憧憬與向往，此時(shí)的生活丑也就具有了一定的美學(xué)意義與價(jià)值。譬如，以倡廉為題材的藝術(shù)作品，通過(guò)對(duì)無(wú)能現(xiàn)象的暴露和批判，充分揭示了社會(huì)腐朽現(xiàn)象對(duì)社會(huì)主義建設(shè)的危害性、并給世人以警示，同樣達(dá)到了化腐朽為神奇的震撼力，使欣賞者獲得了一種特殊的美感。藝術(shù)不只是一種審美的活動(dòng)，具有審美特性，而且藝術(shù)仍屬于上層建筑中的意識(shí)形態(tài)，具有意識(shí)形態(tài)性質(zhì)。歸根結(jié)底，藝術(shù)是人對(duì)世界的一種精神把握的方式，人們通過(guò)藝術(shù)達(dá)到對(duì)世界的認(rèn)識(shí)，也包含著人對(duì)自己的認(rèn)識(shí)。中國(guó)的雕塑藝術(shù)：是多種多樣的，...

修養(yǎng)藝術(shù)意識(shí)具有比較重要的作用：首先，藝術(shù)意識(shí)與形象思維有密切關(guān)系，而形象思維在人的身心整體修養(yǎng)中占有相當(dāng)重要的地位，形象思維具有比較強(qiáng)的整體性質(zhì)，對(duì)人的精氣神的影響比較明顯。藝術(shù)型的人往往善于運(yùn)用形象思維調(diào)動(dòng)人體的內(nèi)在能量，來(lái)實(shí)現(xiàn)某一人體的整體功能。其次，藝術(shù)給人以美的享受，與人的身心整體的內(nèi)在和諧、內(nèi)在愉悅和幸福享受有異曲同工之妙，都有益于人的身心健康?！盾髯印ぶ率恕酚小懊酪庋幽辍敝f(shuō)。不僅如此，對(duì)藝術(shù)美體會(huì)較多者，往往易于體會(huì)休養(yǎng)身心過(guò)程中的內(nèi)在變化和愉悅心情。雕刻藝術(shù)：整木雕成，作側(cè)臥狀，四足曲收，頭頸側(cè)視，雙角豎立目雕飾逼真，雙目安詳，神態(tài)恬靜自如。洛陽(yáng)西方當(dāng)代藝術(shù)廠家音樂(lè)是時(shí)間的藝...

一方面，攝影直接面對(duì)被拍攝的實(shí)際對(duì)象，從紛紜復(fù)雜、瞬息變化的對(duì)象運(yùn)動(dòng)中擷取生動(dòng)感人的瞬間，以作品高度的生活真實(shí)感來(lái)創(chuàng)造具有審美價(jià)值的藝術(shù)形象，喚起人對(duì)生活現(xiàn)象特有的審美視覺(jué)感受。這是攝影藝術(shù)不同于其它藝術(shù)的根本審美特性。另一方面，由于攝影藝術(shù)形象的誕生總是通過(guò)照相機(jī)快門(mén)開(kāi)啟的短暫瞬間來(lái)完成的，它不僅需要藝術(shù)家有意識(shí)的審美選擇，而且經(jīng)過(guò)了藝術(shù)家攝影造型手段（包括構(gòu)圖和光影控制等）的處理，是在線條、光影、色彩有機(jī)結(jié)合基礎(chǔ)上形成的，因此，攝影藝術(shù)的審美表現(xiàn)力、概括力和傳染力有其自身特殊性。比如，與同樣以造型審美為特征的繪畫(huà)相比，雖然都是對(duì)視覺(jué)形象的選擇和表現(xiàn)，但攝影、尤其是現(xiàn)代攝影藝術(shù)獨(dú)具的客觀、真...

曲藝以說(shuō)、唱為藝術(shù)表現(xiàn)的主要手段，因而它是訴諸于人們聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)，它通過(guò)說(shuō)、唱刺激聽(tīng)眾的聽(tīng)覺(jué)來(lái)驅(qū)動(dòng)聽(tīng)眾的形象思維，在聽(tīng)眾的思維想象中與演員共同完成藝術(shù)創(chuàng)造。其五，曲藝演員必須具備堅(jiān)實(shí)的說(shuō)功、唱功、做功和高超的摹仿力，演員只有具備了這些技巧，才能將人物形象刻劃得維妙維肖，使事件的敘述引人入勝，從而博得聽(tīng)眾的欣賞。以上是曲藝品種藝術(shù)特點(diǎn)的不同程度的近似之處，是它們的共性。同時(shí)這些曲種又是各自單獨(dú)存在，自有個(gè)性的。不只如此，同一曲種由于表演者各有所長(zhǎng)，又形成不同的藝術(shù)流派，即使是同一個(gè)流派，也因?yàn)楸硌菡叩牟顒e而各具特色，這就形成了曲壇上百花爭(zhēng)艷的繁榮景象。當(dāng)代藝術(shù)是當(dāng)下的藝術(shù)，是產(chǎn)生于20世紀(jì)后半葉或...

電影、電視的畫(huà)面與聲音互為依存，較易使藝術(shù)形象直接進(jìn)入接受主體的視聽(tīng)心理活動(dòng)空間，并以此展開(kāi)審美體驗(yàn)，從而構(gòu)成電影、電視藝術(shù)獨(dú)特的審美方式和藝術(shù)魅力。例如，電影創(chuàng)作所運(yùn)用的藝術(shù)語(yǔ)言，主要由畫(huà)面、聲音和蒙太奇構(gòu)成。所謂“蒙太奇（montage）”，就是指在電影制作中把分散拍攝的鏡頭、場(chǎng)面和段落，按照一定的創(chuàng)作構(gòu)思剪輯、組接起來(lái)，使之構(gòu)成一定的情節(jié)和效果。由于蒙太奇重現(xiàn)了人在環(huán)境中隨注意力轉(zhuǎn)移而依次接觸視象的內(nèi)心過(guò)程，因此，通過(guò)蒙太奇的運(yùn)用，可以在電影中形成畫(huà)面之間以及畫(huà)面與音響、畫(huà)面與色彩之間的組合關(guān)系，造成影片快慢、緊張、舒緩等藝術(shù)節(jié)奏和氛圍，同時(shí)也使影片中的時(shí)間與空間變換具有了令人信服的真實(shí)...

建筑是一種具有象征性的視覺(jué)藝術(shù)，它“一般只能用外在環(huán)境中的東西去暗示移植到它里面去的意義”，“創(chuàng)造出一種外在形狀只能以象征方式去暗示意義的作品”。建筑充分體現(xiàn)了功用和審美、技術(shù)與藝術(shù)的有機(jī)結(jié)合。盡管各種建筑的形式、用途各不相同，但它們總體上都體現(xiàn)了古羅馬建筑學(xué)家維特魯威（Vitruvius）所強(qiáng)調(diào)的“實(shí)用、堅(jiān)固、美觀”的原則，總是力圖展現(xiàn)各種基本自然力的形式、人類的精神與智慧。雨果在《巴黎圣母院》里談到大教堂時(shí)，就曾經(jīng)指出：“這是一種時(shí)間體系。每一個(gè)時(shí)間的波浪都增加它的砂層，每一代人都堆積這些沉淀在這個(gè)建筑物上?！泵鎸?duì)各式各樣的建筑，人們不只能夠欣賞它的造型之美，而且可以從中認(rèn)識(shí)和感受歷史的風(fēng)...

藝術(shù)家的情感往往通過(guò)藝術(shù)形象得到充分的展現(xiàn)，藝術(shù)家反映生活，描繪藝術(shù)形象，絕不是冷漠的、無(wú)動(dòng)于衷的，而是凝聚著他的思想情感、愛(ài)憎褒貶，滲透著他的審美情趣、審美理想。1937年4月，德國(guó)發(fā)動(dòng)了40多架飛機(jī)對(duì)西班牙巴斯克文化名城格爾尼卡進(jìn)行狂轟濫炸，激起了繪畫(huà)大師畢加索的強(qiáng)烈義憤，他在短短的一個(gè)月時(shí)間內(nèi)就完成了那幅名垂畫(huà)史的、伸張正義與控訴罪行的力作《格爾尼卡》。在審美以及藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)欣賞活動(dòng)中，情感不只與形象聯(lián)系在一起，也同認(rèn)知聯(lián)系在一起，是隨著審美認(rèn)知而產(chǎn)生的一種特殊的心理現(xiàn)象，其基礎(chǔ)是審美認(rèn)知。經(jīng)過(guò)審美認(rèn)知，及其復(fù)雜的思想活動(dòng)，生活中的美才能被發(fā)現(xiàn)、被感悟。在雕塑史上，紀(jì)念性浮雕在人類進(jìn)入...

建筑裝飾浮雕是指依附于建筑，為配合、適應(yīng)并裝飾建筑表面空間而存在的浮雕形式，根據(jù)建筑物的功用性及裝飾角度和裝飾部位不同而又可劃分為紀(jì)念性、主題性和裝飾性三種浮雕類型。建筑裝飾浮雕的創(chuàng)作要適應(yīng)建筑的需要，同時(shí)也應(yīng)充分展現(xiàn)自己獨(dú)特的存在意義和價(jià)值，如果說(shuō)建筑是凝固的音樂(lè)，那么雕刻鑲嵌的浮雕藝術(shù)便是立體的繪畫(huà)。紀(jì)念性和主題性浮雕多遵循敘事性構(gòu)圖的原則，并含有指示象征意味，它為表達(dá)人們某種向往、崇敬、膜拜的情感，以及記錄重大事件提供了廣闊的天地，其形式也由古至今，不斷被使用和發(fā)展。藝術(shù)才是我們?nèi)祟惇?dú)特、引以為傲的活動(dòng)，藝術(shù)的價(jià)值，也是我們?nèi)祟惖膬r(jià)值。陜西當(dāng)代藝術(shù)作品現(xiàn)實(shí)主義就是以事物的存在狀態(tài)為基本視...